Playlist

De keuze van Kris Oelbrandt

Verstilling

Kris Oelbrandt geboren in Sint-Gillis-Waas (België), is een componist die gefascineerd is door de theorie en achtergrond van muziek. Na een periode als monnik in de trappistenabdij Maria Toevlucht te Zundert, waar hij zijn religieuze muziek ontwikkelde, besloot hij in 2021 de abdij te verlaten en zich volledig op zijn componeren te richten. Hij werkt nu buiten de abdijmuren aan zijn oeuvre van religieuze muziek, waarbij hij een uniek toonsysteem gebruikt. Op de Dag van de Componist is het orkestwerk 'The Crack' van hem te horen op het slotconcert in Zwolle. Momenteel werkt hij aan twee avondvullende projecten: een voorstelling met dans en een passie. In de stukken die hij voor New Music NOW selecteerde is vooral veel verstilling te vinden.

Check het programma in Zwolle op de Dag van de Componist

Het gaat om het maken van verbinding

Muziek heeft voor mij altijd te maken met aandacht en verstilling, maar ook met expressie en contact. Mijn ideale muziek luistert naar de stilte waaruit zij geboren wordt en waar zij contact mee houdt – dat is voor mij bidden. Ik geniet van muziek in de mate waarin ik contact voel: contact tussen veel verschillende factoren zoals de klank, de stilte, de muzikant, de componist en ik als luisteraar. Dat speelt allemaal op elkaar in en houdt verband met elkaar. Dat dat contact maken, en dus dat bidden, tot uiting kan komen in zeer verschillende soorten muziek, moge blijken uit onderstaande playlist. Soms komt God ter sprake, soms helemaal niet. Dat hoeft ook niet. Het gaat mij niet om de verwoording van wat toch niet uit te spreken is, maar om het verbinding maken. Of je muziek nu speelt, componeert of beluistert: tijdens het klinken én de stiltes zijn we allemaal verbonden met elkaar en dus gelijk. Dat is voor mij de grootste kracht van muziek – en van gebed.

Karel Goeyvaerts - Aquarius (Prologue)

"Waarom zouden we eigenlijk moeten moduleren?" Een wat mij betreft geniale uitspraak van de Vlaamse componist Karel Goeyvaerts. Hij schets daarmee in enkele woorden de kern van zijn manier van componeren. Hij wil niet telkens van de ene sfeer in de andere terecht komen, hij wil niet voortdurend verrassen. Hij kiest integendeel vanaf de eerste noten één bepaalde muziek en bouwt die in de diepte uit. Het kader is van meet af aan duidelijk; daar aandachtig naar luisteren, het koesterend en luisterend onderzoeken, dat is voor hem musiceren – en mediteren.

Joey Roukens - In Unison deel 2

Een Nederlandse componist die net als Goeyvaerts "in de diepte" componeert, is wat mij betreft Joey Roukens. Je hoort het heel mooi in het tweede deel, What if van zijn concerto voor twee piano's en orkest. Heel eenvoudige bouwsteentjes, zoals herhaalde noten en traag dalende toonladders zijn voor hem genoeg om een kwartier boeiende, lyrische muziek mee te maken. Joey luistert echt naar wat zich voor zijn oor ontvouwt, en wij kunnen niet anders dan mee luisteren. Dat hebben ook de broers Jussen uitstekend begrepen.

Michel Petrucciani - Cantabile

Iemand die ook heerlijk luistert naar wat zich als een wonder voor zijn oor ontvouwt, is voor mij Michel Petrucciani. Ik ken weinig musici die zich zo compleet kunnen verliezen in hun spel en toch controle houden over wat ze doen. Beter: juist in zijn aandacht voor wat hij doet, verliest hij zich. Het is een aandacht (noem het gerust liefde) en een drive die hem zijn lichamelijke beperkingen – en die zijn niet gering – compleet doet overstijgen.

Luciano Berio - Sequenza III

In sommige muziek staat het zich verliezen en het opzoeken van (technische) grenzen op de voorgrond, zozeer dat je de indruk krijgt dat de uitvoerder werkelijk geen controle meer heeft over wat ie doet. Maar geloof maar dat Liesbeth Devos zeer goed weet wat zij doet tijdens deze meesterlijke interpretatie van Berio's Sequenza III voor zang solo. Ik vind het vooral meesterlijk omdat zij de haast bovenmenselijke technische eisen overstijgt en een verhaal weet te vertellen. Iemand als Boudewijn Tarenskeen bouwt in zijn vocale drama's (Rache, Hell) hierop voort: de grenzen van de vocale mogelijkheden opzoeken omwille van een ultra-expressionisme. Heerlijk!

Jan van Landeghem - L' invisible pour les yeux: Le renard

Iemand die ik ontzettend bewonder om het gemak waarmee hij muziek maakt, is de Belgische componist Jan van Landeghem. Ik ken hem al sinds mijn tienerjaren en we hebben elkaar altijd erg gewaardeerd, hoe verschillend we ook zijn: hij steeds op zoek naar vernieuwing en doorbreken van grenzen (à la Tarenskeen), ik gestaag werkend binnen bestaande kaders. Jan heeft net als ik een diepe – zij het heel verschillende – belangstelling voor spiritualiteit en mystiek, en dat zie je bijvoorbeeld in zijn toonzetting van enkele scènes uit De kleine prins van Antoine de Saint-Exupéry. Blijf luisteren tot het eind: zijn vrouw Jenny Spanoghe gaat (schijnbaar) helemaal uit het dak tijdens de slotpassage.

Willem Jeths - Chiaroscuro

Hoewel hij vooral als orkestcomponist bekend staat, licht ik hier graag een pianostukje van Willem Jeths uit, omdat ik het zo knap geschreven vind. Hij speelt eenvoudig met klankvoorstellingen van licht en donker. Hij had vanuit dit idee heel gemakkelijk in effecten kunnen vervallen, maar hij ziet daarvan af en werkt het integendeel heel klassiek, beheerst, rustig uit. Dankzij die compositorische ascese weet hij een heel mooie diepgang en schoonheid te bereiken. "In der Beschränkung zeigt sich der Meister."

Link naar het stuk op de Concertzender

Olivier Messiaen - Vingt Regards sur l' Enfant-Jésus – deel 1: Regard du Père

Een klassieker voor mij wat betreft spiritueel gefundeerde muziek is Messiaens Twintig beschouwingen over het kind Jezus. Ik was diep onder de indruk toen ik dit twee uur durende meesterwerk voor het eerst hoorde als twintigjarige student compositie. Wat mij trof was het lef om in elke Regard minutenlang te blijven toeven in dezelfde klankwereld. Je krijgt een ontzettend weidse muzikale boog, door Messiaen bewust zo gedaan om op die manier iets van het hemelse te suggereren. Het eerste deel heb ik nog steeds voor ogen bij zo ongeveer elke noot die ik op papier zet.

Simeon ten Holt - Palimpsest

Wie niet mag ontbreken in mijn rijtje van diepgang zoekende componisten is zeker ook Simeon ten Holt. Ook bij hem hoor je die liefde voor de klank die zich vóór hem ontvouwt, die hem voorafgaat en die hij volgt. Als componist wist hij heel goed dat hij als het ware nederiger moest zijn dan de muziek die hij schrijft; iets wat hij ook uitdrukte in heel zijn levensstijl. Luister bijvoorbeeld naar zijn heerlijk kabbelende "Palimpsest" de zeer klassieke muzikale figuurtjes hebben in hun naïviteit iets intrigerends en ontwapenends, waardoor ze eindeloos lang kunnen blijven doorgaan, veel langer dan "toegestaan".

Stravinsky - Psalmensymfonie

Na deze persoonlijke favorieten uit de instrumentale spirituele muziek nu dan toch eindelijk een klassieker uit het repertoire van vocale religieuze muziek: Stravinsky's Psalmensymfonie. Deze muziek intrigeert mij vooral door de vrijheid die Stravinsky zichzelf voorbehoudt tegenover de tekst, zoals de pianissimo toonzetting van de uitbundige lofpsalm 150. Het idee! In andere delen, bijvoorbeeld deel 1, gaat hij dan weer veel conventioneler te werk met de klagende halve secunde op "Heer, verhoor mij". Alleen de meest geniale componisten kunnen zo vrij en toch respectvol omgaan met biddende teksten.

Marcel Godard - Ô Père des lumières

Aan het eind van deze playlist waag ik een uitstapje dat voor hedendaagse componisten hoogst ongebruikelijk is: dat richting de liturgische muziek. De monniken van Tamié zingen hier het prachtige Ô Père des lumières van de 20ste-eeuwse priester-componist Marcel Godard. Je hoort de auteur, de monniken én jezelf bidden tijdens deze smaakvolle en zelfs harmonisch verrassende toonzetting van een oud orthodox gezang. Het doet denken aan dat beroemd citaat van Sergei Prokofiev: "Er zijn nog zoveel mooie dingen te zeggen in C groot."

Meer playlists

Playlist

Nieuwe muziek die loopt als een

Muziek over treinen en stations

Zaterdag 15 juni 2023 – tijdens de 3e Dag van de Componist – rijdt de New Music NOW Express opnieuw door het land. Meer dan […]

Zaterdag 15 juni 2023 – tijdens de 3e Dag van de Componist – rijdt de New Music NOW Express opnieuw door het land. Meer dan 347 kilometer aan nieuwe muziek. We hopen op een wereldrecord. Dimitri van der Werf stelde een playlist samen met door treinen en stations geïnspireerde Nederlandse muziek, met werken van Jacob TV, Jan Peter de Graaff, Reza Namavar, Guus Janssen, Corrie van Binsbergen, Theo Loevendie en Thomas Bensdorp. Stuur je suggestie naar redactie@newmusicnow.nl.

Lees meer

Playlist

De keuze van Richard Rijnvos

Een hommage aan de einzelgänger

Als een muzikale stadsarchitect bouwt Richard Rijnvos sinds midden jaren negentig aan een consistent œuvre met meerdelige cycli en dwarsverbanden. Zijn magnum opus is Grand […]

Als een muzikale stadsarchitect bouwt Richard Rijnvos sinds midden jaren negentig aan een consistent œuvre met meerdelige cycli en dwarsverbanden. Zijn magnum opus is Grand Atlas, een cyclus van zeven orkestwerken, één voor elk werelddeel. Als huiscomponist bij het Koninklijk Concertgebouworkest begon hij in 2011 met het slotdeel, Antarctique, in 2016 gevolgd door Amérique du Nord. De andere continenten werden geschreven in opdracht van de NTR ZaterdagMatinee, Slagwerk Den Haag, het Residentie Orkest en het Rotterdams Philharmonisch Orkest. Nu, twaalf jaar later, is met het voltooien van Australie de wereldreis rond. Op 20 april is de première in het Concertgebouw van Amsterdam.

Lees meer

Playlist

De keuze van Setareh Nafisi

multidisciplinair

Setareh Nafisi is een interdisciplinaire componist en maker. In haar werk, dat gaat over menselijke verhoudingen, combineert zij vaak psychologie met gemengde media. Zij verweeft […]

Setareh Nafisi is een interdisciplinaire componist en maker. In haar werk, dat gaat over menselijke verhoudingen, combineert zij vaak psychologie met gemengde media. Zij verweeft haar elektro-akoestische muziek graag met poëzie en choreografie. Ook ontwerpt zij voor haar stukken ruimtes waarin het publiek een onderdeel wordt van het kunstwerk. Zij componeert ook kamermuziekstukken, koorwerken en opera's. Tot 30 maart 2024 is ‘The Circle Of Truth’ te zien, waarvoor zij samen met Nicholas Thayer de muziek componeerde. Ook treedt zij in deze voorstelling op, met de danseressen Leyla de Muynck en Margarida Constantino. ‘The Circle of Truth’ is geïnspireerd door Thomas Manns roman ‘Dr. Faustus’ en verkent de grens tussen waarheid en deep fake. Setareh Nafisi stelde een speellijst met muziek die haar inspireert en zette als inleiding haar artistieke credo op papier.

Lees meer

Playlist

De keuze van Monica Akihary

vernieuwing vanuit traditie

Vernieuwen vanuit de traditie. Dat is de rode draad in de playlist die Monica Akihary ons stuurde met tracks van Nederlandse componisten en improvisatoren die […]

Vernieuwen vanuit de traditie. Dat is de rode draad in de playlist die Monica Akihary ons stuurde met tracks van Nederlandse componisten en improvisatoren die haar inspireren. Het is ook haar motto bij het musiceren. Met gitarist en componist Niels Brouwer vormt zij de kern van Boi Akih, de formatie musici met diverse culturele achtergronden. Vorig jaar kreeg Monica de Boy Edgarprijs. Tijdens de Dag van de Componist op 15 juni 2024 treedt zij op in de New Music NOW Express en in de New Music NOW Live-show in TivoliVredenburg.

Lees meer

Playlist

De keuze van Celia Swart

Anders en verfrissend

Zondag 3 maart 2024 staat ons wekelijkse programma New Music NOW op TV ONS in het teken van de componist Celia Swart. Na haar afstuderen […]

Zondag 3 maart 2024 staat ons wekelijkse programma New Music NOW op TV ONS in het teken van de componist Celia Swart. Na haar afstuderen in Den Haag schreef zij voor vooraanstaande orkesten en ensembles, zoals het Concertgebouworkest, Residentie Orkest, Kluster5 en Nieuw Ensemble. Celia Swart schrijft muziek en geef ook visuele media vorm. In beide disciplines hanteert zij een stijl die opvalt door een mix van abstractie, minimalisme en narratieve elementen. Zij omarmt graag invloeden uit popmuziek. Celia Swart won de Keep an Eye Production Price Award 2021. Haar werk is te zien en te beluisteren in media in binnen- en buitenland, waaronder BBC Radio 3. Voor ons stelde zij een playlist samen met favoriete stukken.

Lees meer

Playlist

De keuze van Brendan Faegre

Mostly Dutch & Punk

Hij trekt miljoenen kijkers. Componist en slagwerker Brendan Faegre is een TikTok-fenomeen. Met zijn domestic beats maakt hij van zijn keukenkastjes en badkamer imposante slagwerkinstallaties. […]

Hij trekt miljoenen kijkers. Componist en slagwerker Brendan Faegre is een TikTok-fenomeen. Met zijn domestic beats maakt hij van zijn keukenkastjes en badkamer imposante slagwerkinstallaties. Onvergetelijk was zijn optreden in de New Music NOW Express, onze muziektrein tijdens de Dag van de Componist in 2023. Hij componeerde de muziek voor ‘The Underground’, een nieuw theaterstuk dat is gebaseerd op Dostojevski’s ‘Aantekeningen uit het ondergrondse’. Een productie van NITE, Club Guy & Roni, HIIIT (voorheen Slagwerk Den Haag) en ASKO|Schönberg. Wij vroegen en kregen van Brendan Feagre een playlist met zijn favoriete stukken, met punk als rode draad. “Mostly Dutch artists, all expressing a Punk attitude. Anger at a broken system, embracing rawness and brutality.”

Lees meer

Playlist

De keuze van Emma Roijackers

contrasten

De violiste Emma Roijackers is vorig jaar in Amsterdam gestart met haar eigen HearAndNow Chamber Music Festival. Zij wil oudere muziek koppelen aan gloednieuwe stukken […]

De violiste Emma Roijackers is vorig jaar in Amsterdam gestart met haar eigen HearAndNow Chamber Music Festival. Zij wil oudere muziek koppelen aan gloednieuwe stukken om verrassende verbanden te laten horen. Voor de komende editie, van 16 tot 18 februari, koos zij Arnold Schönberg (150 jaar geleden geboren) als festivalcomponist. In de Vondelkerk klinken zijn werken naast composities van Berg en Webern. Die twintigste-eeuwse klassiekers beleef je weer als nieuw in combinatie met kamermuziek van Thomas Beijer, Martijn Padding, Karmit Fadael en Mathilde Wantenaar. Voor New Music NOW stelde Emma Roijackers een playlist samen met een selectie van haar favoriete stukken.

Lees meer

Playlist

De keuze van David Dramm

Muziek voor een etmaal

Wij vroegen componist David Dramm om een playlist met circa tien favoriete stukken. Hij kwam op het idee om voor elk uur van een etmaal […]

Wij vroegen componist David Dramm om een playlist met circa tien favoriete stukken. Hij kwam op het idee om voor elk uur van een etmaal een stuk te kiezen en maakte een mooie lijst met niet minder dan 24 stukken. Veel luister- en ook kijkplezier! Hij schreef zelf een korte toelichting: “Wij weten allemaal dat muziek met tijd te maken heeft. Dat muziek uit de tijd voortkomt, maar ook op allerlei manieren tijd creëert. Maar wat is de relatie tussen wat muziek is en wanneer je ernaar luistert? Al sinds ik een kind was en wakker werd met mijn wekkerradio heb ik me dit afgevraagd. Net zoals eten anders smaakt op verschillende momenten van de dag, begin ik mijn compositiedag vaak om 8.50 uur door te luisteren naar een willekeurige partituur die ik van de plank pluk of naar een nieuwe release terwijl mijn oren nog fris zijn. In ieder geval is deze lijst voor alle vroege vogels, late slapers, slapelozen en collega’s met een deadline van middernacht.”

Lees meer

Playlist

De keuze van Oene van Geel

Een kijkje in Van Geels luisterkeuken

Op 23 december gaat bij Holland Opera ‘Reynaert de V’ in première. Het startsein voor een grote landelijke tournee met deze nieuwe muziektheaterproductie, waar Oene […]

Op 23 december gaat bij Holland Opera ‘Reynaert de V’ in première. Het startsein voor een grote landelijke tournee met deze nieuwe muziektheaterproductie, waar Oene van Geel de muziek voor schreef. We vroegen hem om een playlist met een selectie uit zijn favoriete muziek. Hij schreef zelf een korte inleiding: “Graag geef ik jullie een kijkje in mijn ‘luisterkeuken’. Daarbij is mijn uitleg per item kort. Vooral om jullie in de klankwereld van de verschillende groepen te laten duiken. Ik heb gekozen voor bands, jazz, geïmproviseerde muziek en een paar niet westerse tradities die belangrijk voor me zijn. Veel plezier!”

Lees meer

Playlist

De keuze van Trevor Grahl

Eclectische keuze

Onlangs verscheen het cd-album ‘Of Ancient Days’ van de Canadees/Amsterdamse componist Trevor Grahl. Tussen de delen van Bachs partita ‘Sei Gegrüsset, Jesu Gütig’ strooit hij […]

Onlangs verscheen het cd-album ‘Of Ancient Days’ van de Canadees/Amsterdamse componist Trevor Grahl. Tussen de delen van Bachs partita ‘Sei Gegrüsset, Jesu Gütig’ strooit hij eigen werken die hij zelf uitvoert op het computergestuurde hyper-organ van het Orgelpark. In speelse stukken sleurt hij je met onbevangen gretigheid een bonte fantasiewereld binnen. Een prikkelend contrast met Bachs barokke koraalpartita. Wij vroegen Trevor Grahl door welke muziek hij zich laat inspireren. Als antwoord stuurde hij een royaal gevulde playlist met een selectie favoriete stukken.

Lees meer

Playlist

De keuze van Maxim Shalygin

met muziek die ertoe doet

Maxim Shalygin luisterde in zijn studentenflat in Kyiv naar Louis Andriessen. Hij verhuisde naar Nederland om aan het Koninklijk Conservatorium verder te studeren. Hij is […]

Maxim Shalygin luisterde in zijn studentenflat in Kyiv naar Louis Andriessen. Hij verhuisde naar Nederland om aan het Koninklijk Conservatorium verder te studeren. Hij is in Den Haag blijven wonen en uitgegroeid tot een van de meest markante componisten in ons land. Spraakmakend is zijn cyclus ‘SIMILAR’: grote stukken voor ensembles met gelijksoortige instrumenten. Hij wil er een levenswerk van maken. De eerste vier voltooide delen stonden op het programma van het afgelopen Minimal Music Festival in het Amsterdamse Muziekgebouw. Zijn eerste opera gaat volgend seizoen in première. Voor New Music NOW selecteerde hij nieuwe muziek, die in zijn ogen er echt toe doet. Composities waar hij zielsveel van houdt.

Lees meer

Playlist

De keuze van Thomas van Dun

Van symfonieorkest tot dance

Thomas van Dun (1995) heeft zich in korte tijd ontwikkeld tot een markante componist. Van werken voor symfonieorkest tot dance, hij bestrijkt een breed scala […]

Thomas van Dun (1995) heeft zich in korte tijd ontwikkeld tot een markante componist. Van werken voor symfonieorkest tot dance, hij bestrijkt een breed scala aan genres. Hij staat vlak voor een mijlpaal in zijn loopbaan. Op 28 oktober gaat zijn nieuwe stuk ‘Rocailles de l’après vie…’ (‘Barokversiersels uit het hiernamaals’) in première tijdens de NTR ZaterdagMatinee. Bas Wiegers dirigeert Asko|Schönberg in de Grote Zaal van het Concertgebouw. In zijn premièrestuk snijdt Thomas van Dun grote thema's aan: het individu versus de massa en de gevolgen van het wegvallen van religieuze netwerken. Voor New Music NOW stelde Thomas een playlist samen met een selectie uit persoonlijke favorieten en stukken die in zijn ontwikkeling als componist een belangrijke rol hebben vervuld.

Lees meer

- Kris Oelbrandt

Verken interviews en playlists ⟶