24 februari: Bruckner Casco - Konrad Koselleck

Van het festival Bruckner Casco in het Muziekgebouw in Amsterdam: Bruckner 6 van Konrad Koselleck & Bastiaan Woltjer

Jazzpianist, arrangeur en componist Konrad Koselleck lijkt met zijn big band een vreemde eend in de bijt. Bruckner in een jazzy jasje? Ongetwijfeld. Al zegt Koselleck dat hij het niet beter wil weten dan de componist en respect toont voor de ideeën en noten in Bruckners Zesde symfonie. Een verrassende blik op Bruckner met een big band die zijn sporen meer dan verdiend heeft.  

Konrad Koselleck verzamelde in 2004 de beste jazzmusici in Nederland om zich heen om de Konrad Koselleck Big Band te vormen. Het avontuurlijke gezelschap zoekt ‘artistieke en maatschappelijke verbinding’ en deelde het podium al met artiesten als Ellen ten Damme, Freek de Jonge en Claron McFadden. In 2016 hadden Koselleck, zijn band en Edwin Rutten een cd-hit met The Young Person’s Guide to the Big Band.

3 maart: Quatuor Diotima speelt Bram Kortekaas

In opdracht van November Music heeft de Nederlandse componist Bram Kortekaas een nieuw strijkkwartet geschreven voor het Franse Quatuor Diotima. Kortekaas hanteert een klanktaal die direct tot het hart spreekt. Daarbij laat Kortekaas zich inspireren door politieke en actuele gebeurtenissen. Terwijl de wereld van de ene in de andere crisis tuimelt, is daar in het dagelijks leven vaak weinig van te merken: tussen klimaatalarm en luchtalarm door hebben de routines van alledag de overhand. Deze raadselachtige tegenstelling staat centraal in het strijkkwartet Allarme Enigmatico. Het element dat de kwartetleden verbindt is de enigmatische toonladder. Deze ongebruikelijke toonladder zit verweven in het thematische en melodische materiaal van alle vier de spelers. Bram Kortekaas studeerde aan het Conservatorium van Amsterdam bij geestverwante componisten als Willem Jeths en Wim Henderickx.

Daarnaast speelt Diotima het derde strijkkwartet Sintonia (2020) van Oscar Bianchi (1975). Bianchi excelleert in sierlijke, virtuoze muziek met een grote dramatische zeggingskracht. In zijn kwartet Sintonia ontsteekt componist Bianchi in een jubelende lofzang over de schoonheid van het anders-zijn. Volgens de componist draagt het omarmen van het anders-zijn bij tot een zinvolle dialoog en uiteindelijk tot onze intellectuele en artistieke vooruitgang.

Diotima completeert het concert met een ware klassieker uit het kwartetrepertoire: het Derde strijkkwartet van Arnold Schönberg. Het uit 1927 stammende kwartet laat een rijpe Schönberg horen. Zijn fameuze twaalftoonstechniek was al tot volle wasdom gekomen. In het adembenemende, vierdelige werk knipoogt Schönberg meesterlijk naar grote voorganger Schubert en klassieke vormen als de rondo.

Bram Kortekaas - Allarme enigmatico
Oscar Bianchi - Sintonia
Arnold Schönberg – Derde strijkkwartet 

Quatuor Diotima
Yun-Peng Zhao - viool
Léo Marillier - viool
Franck Chevalier - altviool
Alexis Descharmes - cello)

10 maart: pianist Philline Coops

Het pianoconcert van Philline Coops met werken van Annette Kruisbrink en Toon Hagen is opgenomen in de Doopsgezinde Kerk Zwolle op 26-11-2022.

1. Le Fou du Roi (1986) van Annette Kruisbrink is opgedragen aan haar tante Cecile van Pampus-Roolaart.

 2. 60+ (1988/2022) van Annette Kruisbrink is opgedragen aan Philine Coops. Een minimalistische compositie, oorspronkelijk gecomponeerd voor sologitaar in 1988. Het arrangement voor piano ontstond in 2022. De compositie bestaat uit 60 motieven en een coda. Elk motief kan ad libitum worden herhaald en gaat zonder onderbreking door naar het volgende.

3. 11 Ostinatonic Studies (2014) van Annette Kruisbrink is opgedragen aan haar broer Arno Kruisbrink. De titel is een samentrekking van twee woorden: ostinato en atonic, de belangrijkste elementen van het stuk. Alle studies hebben vrije dynamiek en vrij pedaalgebruik.

4. Rolandslied (1992) van Annette Kruisbrink is gecomponeerd op een Roland KR-55 digitaal toetsenbord en ging op 12 augustus 1993 in première door de Nederlandse componist Tera de Marez Oyens in de Fairbanks Concert Hall van de Universiteit van Alaska.

5. Going On III is gecomponeerd door Toon Hagen

Annette Kruisbrink
De Nederlandse gitarist en componist Annette Kruisbrink heeft ruim 400 werken gecomponeerd. Haar composities zijn wereldwijd gepubliceerd. Van haar achtste tot twaalfde jaar nam Annette pianolessen en begon korte stukken voor piano te componeren. Naast composities voor piano solo en voor piano vierhandig schreef zij ook diverse kamermuziekwerken met een belangrijke rol voor piano.

Philine Coops treedt regelmatig op tijdens kamermuziekrecitals en draagt ze bij aan de wereld van de hedendaagse klassieke muziek door werken van Nederlandse componisten als Simeon ten Holt, Toon Hagen en Annette Kruisbrink uit te voeren. Daarnaast is Philine een ervaren begeleider van koren, solisten en muziekstudenten.

17 maart: Bosch Requiem van Aart Strootman

Afscheid van het leven en de laatste woorden die je nog wil fluisteren naar je geliefden en naasten. In april 2022 overleed componist, tekstdichter en zanger Jan Rot op 64-jarige leeftijd. Een zeer begenadigd allround kunstenaar met een groot hart voor muziek. Naast zijn talloze albums onder eigen naam, geniet Jan Rot ook grote bekendheid door zijn rake hertalingen. Zo wierp hij zijn licht onder meer op Schubert-en Mahler-liederen, Bachs Matthäus Passion en Ein deutsches Requiem van Brahms.

Zoals ieder jaar klinkt rond Allerheiligen een nieuw Bosch Requiem tijdens November Music gecomponeerd door een Nederlandse componist. Dit jaar schrijft Aart Strootman een intens requiem op tekst van Jan Rot. Vlak voor zijn dood richtte Rot zich nog eenmaal tot de wereld in een aangrijpend libretto. Zijn poëtische, hoopvolle tekst kreeg de titel Laatste Woorden mee. Toen Jan Rot het libretto aan Aart Strootman toezond, schreef hij over zijn tekst als ‘de stem van iemand als nagelaten boodschap’.

Strootman componeert een troostrijk requiem voor acht cello’s, vier slagwerkers, twee zangers en twee (bas)gitaren, waarbij hij zich laat inspireren door de ongrijpbare ritmiek van kerkklokken en de opzet van Brahms Ein deutsches Requiem. Gitarist/componist Aart Strootman (1987) waagt zich voortdurend op het kruispunt van vele muziekgenres. Van popmuziek en minimal, tot eigentijds gecomponeerd en avant-garde jazz. Strootman won eerder de Gaudeamus Muziekprijs en de Matthijs Vermeulenprijs en is al jaren vaste gast op November Music.

24 maart: het Millennium Jazz Orchestra van Joan Reinders

Dirigent, componist en arrangeur Joan Reinders heeft een achtdelige suite geschreven waarin verschillende aspecten van Brazilië belicht worden: poëzie, muziek en natuur. Een selectie gedichten van de Braziliaanse dichter en milieuactivist Thiago de Mello en een nieuw gedicht van zangeres Lílian Vieira worden op muziek gezet met het verlies van het Amazone-regenwoud als centraal thema. Een milieuramp van ongekende omvang, die de hele wereld treft. Voor deze suite is het Millennium Jazz Orchestra een samenwerking aangegaan met de Braziliaanse zangeres Lílian Vieira (1966). De afgelopen jaren heeft zij zich ontwikkeld tot de belangrijkste vertegenwoordiger van de Braziliaanse muziek in Nederland. Joan Reinders: “Ik hou van haar timbre. Ze kan spannend zingen, majestueus en uitbundig. Daarnaast heeft ze een charismatische podiumpersoonlijkheid. Braziliaanse muziek is haar roots.”

Joan Reinders - dirigent, componist
Lílian Vieira -  zang
Millennium Jazzorkest

31 maart: terugblik naar de Dag van de Componist

Op de eerste editie van de Dag van de Componist in 2022 werden de concerten in TivoliVredenburg uitgezonden via een livestream, met optredens van Cello Octet en Trio Napolov | Fridman | Sandee.

De acht cellisten van het Cello Octet spelen 'Two Mediterranian Dances' van de 91 jarige Theo Loevendie, een stuk van de 12 jarige Gözde Köse, 'Phoenix' van Kate Moore, 'Sort Sol' van Geerten Feller en 'The Natural History of Destruction' van Christiaan Verbeek.

Trio Napolov | Fridman | Sandee verbreedt de grenzen van het repertoire voor hun ongewone bezetting: slagwerk, cello en piano. Ze spelen muziek van Christiaan Richter, Robin de Raaff en Calliope Tsoupaki.

Met de jaarlijkse Dag van de Componist op de derde zaterdag van juni wil New Music NOW de waarde en het plezier van nieuwe muziek tonen en de componisten van die muziek huldigen.

7 april: terugblik Dag van de Componist 2023, deel 1

In deze aflevering van New Music NOW een registratie van de avond ter afsluiting van de Dag van de Componist 2023.

In een feestelijke, bomvolle foyer treedt een aantal muzikanten op die eerder in de New Music NOW Express hebben opgetreden. 

·       Emma Roijackers en Laurens de Man spelen ‘Riffs’ van Joey Roukens 

·       Het rietkwintet Calefax met het stuk ‘Envirez Vous’ van Jan-Peter de Graaff 

·       Cellist Maya Fridman & pianist Marion von Tilzer spelen ‘Songs of Change’ (Von Tilzer) 

·       Pianist Antonii Baryshevskyi speelt: ‘Losing door’ van Celia Swart, ‘Walden pond with passing train’ van Guus Janssen, ‘Etude Sur la pointe des pieds’ van Maxim Shalygin. 

·       Slagwerker Konstantyn Napolov voert ‘Droplets’ uit van Christiaan Richter 

·       De avond werd afgesloten met een optreden van Sanne Rambags

14 april: terugblik Dag van de Componist 2023, deel 2

NPO klassiek stond in samenwerking met New Music NOW de hele dag in het teken van de Dag van de Componist 2023, met live interviews, optredens en reportages. We laten in deze aflevering de concerten zien.

Noëmi Schermann componist/pianist speelt eigen werk

Martin Fondse componist/pianist speelt eigen werk

Lisa Weyrauther componist/pianist speelt eigen werk

Black Pencil - Calliope Tsoupaki: Into Space (2022)

Maat Saxophone Quartet - uit het programma No One Is Too Small
- A língua que ele fala - Frieda Gustavs (2023)

Arturo den Hartog en Mattias Spee
- Koraknen - Majoie Hajary
- ⁠⁠My Love is Mine - Jonathan Dove

Black Pencil - Aart Strootman: Sea Level (2022)

Maat Saxophone Quartet - Desenhei uma almofada - Frieda Gustavs (2023)

Arturo den Hartog en Mattias Spee - Blaka Rowsu - Surinamese Trad. Arr. Max Knigge

Trio Napolov, Sandee, Fridman - Listen - Klas Torstensson

21 april: terugblik Dag van de Componist 2024

Het slotstuk van de Dag van de Componist speelde zich af op 15 juni 2024 in de de Pandora Foyer van TivoliVredenburg. 

·       Monica Akihary trad op met haar duo Boi Akih. Zij won in 2023 de Boy Edgarprijs voor jazz en geïmproviseerde muziek. 

·       Componist/slagwerker Vernon Chatlein gaat met componist/pianist Tony Roe (in 2024 winnaar van de Boy Edgarprijs) in dialoog met de muziek uit de Caraïben waar hij opgroeide.

·       De solisten van Music@z Utrecht speelden eigen composities met inspiratie uit Koerdistan en Eritrea. 

·       Extra optreden van Sanne Rambags

28 april: terugblik Dag van de Componist 2025

Op 21 juni vierden we in Museum Speelklok in Utrecht de Dag van de Componist met een feestelijk slotconcert én de uitreiking van de Matthijs Vermeulenprijs 2025. Een avond vol topensembles, jong talent en grensverleggende muziek.

 Componist Trevor Grahl ontving de prijs voor zijn werk Śpiewnik, een ontroerend en vernieuwend orgelstuk waarin herinnering, identiteit en klankverbeelding samenkomen. De jury roemt zijn uitzonderlijk vakmanschap en unieke stijl. 

·       Ensemble HIIIT met Ma(n)chine van Zeno van den Broek – een krachtmeting tussen slagwerkers en drumrobots. 

·       Maat Saxophone Quartet met werken van Ramin Amin Tafreshi en Frieda Gustavs, waarin klimaat en vernieuwing centraal staan. 

·       Maya Fridman eerde eerdere prijswinnaars Calliope Tsoupaki en Louis Andriessen. 

·       Nawras Altaky, Oene van Geel en Marianne Noordink brachten muziek vol urgentie en hoop. 

·       En uiteraard: Trevor Grahl zelf op het Witte-orgel, met zijn bekroonde Śpiewnik. 

De Matthijs Vermeulenprijs, uitgereikt door Viktorien van Hulst (Fonds Podiumkunsten), is de hoogste Nederlandse onderscheiding voor een componist.

Eerdere uitzendingen

30 december 2025: Deel 1 van Harp Onder de Riem

Tijdens Een Harp onder de Riem, dat in de zomer van 2025 plaatsvond in de Mozes en Aäronkerk in Amsterdam, ontstond gloednieuwe muziek – ter plekke.  Mensen uit het publiek deelden hun persoonlijke verhalen, en daarop volgde een uniek improvisatiestuk – speciaal voor hen gecreëerd.

De musici zijn veelzijdige makers: actief op grote en kleine podia, componeren en improviseren hun eigen muziek. Hun inspiratie is breed – van klassiek en minimal tot wereldmuziek en lichte muziek – wat leidt tot verrassende combinaties.

 In deze aflevering:

1. No Boat van Jan Willem Troost op cello en Laura Nygren op basgitaar

2. Earthing van Paul van de Calseijde op saxofoon en Mattias Spee op piano

3. Vierluik Meespeeldag is een besloten muziekmiddag voor mensen met zin om samen te spelen

4. Womb van Dario Calderone op contrabas en Tom Sanderman op saxofoon

5. Van A Naar B van Eef van Breen op trompet en multi en Annie Tangberg op cello

6 januari 2026: Deel 2 van Harp Onder de Riem

Tijdens Een Harp onder de Riem, dat in de zomer van 2025 plaatsvond in de Mozes en Aäronkerk in Amsterdam, ontstond gloednieuwe muziek – ter plekke.  Mensen uit het publiek deelden hun persoonlijke verhalen, en daarop volgde een uniek improvisatiestuk – speciaal voor hen gecreëerd.

De musici zijn veelzijdige makers: actief op grote en kleine podia, componeren en improviseren hun eigen muziek. Hun inspiratie is breed – van klassiek en minimal tot wereldmuziek en lichte muziek – wat leidt tot verrassende combinaties.

 In deze aflevering:

1. Sixteen-o-Seven van Beate Loonstra op harp en Tatiana Koleva op marimba en slagwerk

2. Boomschors van Beate Loonstra op harp

3. Alles Versterkt Elkaar van Vera van der Bie op viool en Beate Loonstra op harp

4. Estate van Mike del Ferro op piano en Lars Visscher op accordeon

5. Non, Merci van Merel Vercammen op viool en Beate Loonstra op harp

13 januari 2026: Deel 3 van Harp Onder de Riem

Tijdens Een Harp onder de Riem, dat in de zomer van 2025 plaatsvond in de Mozes en Aäronkerk in Amsterdam, ontstond gloednieuwe muziek – ter plekke.  Mensen uit het publiek deelden hun persoonlijke verhalen, en daarop volgde een uniek improvisatiestuk – speciaal voor hen gecreëerd.

 De musici zijn veelzijdige makers: actief op grote en kleine podia, componeren en improviseren hun eigen muziek. Hun inspiratie is breed – van klassiek en minimal tot wereldmuziek en lichte muziek – wat leidt tot verrassende combinaties.

 In deze aflevering:

1. I Am a Melody van Beate Loonstra op harp en Oksana Ivashchenko op piano

2. Osmosis van Rembrandt Frerichs op piano, Lina Gronemeyer op basklarinet, Kaspar Kröner: stem en shruti en Joel Siepmann op cello

3. Dhuniya Ka Dhun van Isabel Pronk (zang) en Saskia Rao de Haas op Indian cello

4. Sound / Refuge van Kaspar Kröner op stem, shruti en Joel Siepmann op cello

20 januari 2026: Deel 4 van Harp Onder de Riem

Tijdens Een Harp onder de Riem, dat in de zomer van 2025 plaatsvond in de Mozes en Aäronkerk in Amsterdam, ontstond gloednieuwe muziek – ter plekke.  Mensen uit het publiek deelden hun persoonlijke verhalen, en daarop volgde een uniek improvisatiestuk – speciaal voor hen gecreëerd.

De musici zijn veelzijdige makers: actief op grote en kleine podia, componeren en improviseren hun eigen muziek. Hun inspiratie is breed – van klassiek en minimal tot wereldmuziek en lichte muziek – wat leidt tot verrassende combinaties.

In deze aflevering:

1. Be Part of Something van Rianne Wilbers: zang, Giuseppe Doronzo, baritonsaxofoon & hulusi en muziektolk: Ruth Krooshof

2. Be Like a Baby van Luca Warmer, stem en Vinsent Planjer op percussie

3. Puin-Hoop van Oene van Geel op 5 snarige viool & stem en Beate Loonstra op harp

4. Water Adem van Claron McFadden: zang en Beate Loonstra op harp

27 januari 2026: Deel 5 van Harp Onder de Riem

Tijdens Een Harp onder de Riem, dat in de zomer van 2025 plaatsvond in de Mozes en Aäronkerk in Amsterdam, ontstond gloednieuwe muziek – ter plekke.  Mensen uit het publiek deelden hun persoonlijke verhalen, en daarop volgde een uniek improvisatiestuk – speciaal voor hen gecreëerd.

De musici zijn veelzijdige makers: actief op grote en kleine podia, componeren en improviseren hun eigen muziek. Hun inspiratie is breed – van klassiek en minimal tot wereldmuziek en lichte muziek – wat leidt tot verrassende combinaties.

In deze aflevering:

1. Verzoening van Erica Roozendaal op accordeon en Isabella Petersen op altviool

2. Zoiets als Niets van Beate Loonstra op harp en Peter Tiehuis op gitaar

3. Cover Couple van Beate Loonstra op harp en Raphaella Danksagmüller op duduk

4. Tegenstelling van Lotte Pen op sax en Nawras Altaky op ud en zang

5. Ampliflying Life as it is van Beate Loonstra op harp en Sinan Arat op ney, zang en hang

6. Een Lekker Buitje van Beate Loonstra op harp

3 februari: Parelduiken

Parelduiken gaat de diepte in om prachtige parels van Nederlandse componisten te vinden: bijzondere werken die nauwelijks meer worden uitgevoerd. Met een nieuwe uitvoering door Nieuw Amsterdams Peil worden de vergeten werken voor het eerst opgenomen. Het zijn parels die tijdens het lunchconcert op vrijdag 12 december 2025 weer opnieuw glans hebben gekregen.

Crop Circle van Petra Strahovnik is geïnspireerd door graancirkels: de mystiek over hun verschijning, de helderheid qua vorm maar tegelijkertijd de onduidelijkheid over het ontstaan ervan. Die verwevenheid van complexiteit en eenvoud komt terug in de muziek - een kunstvorm die, volgens Strahovnik, ook niet te vangen is in woorden.

Het pianotrio 3/3 van Martijn Voorvelt is onderdeel van een reeks waarin hij onderzoekt hoe onafhankelijke stukken samen een compositie kunnen vormen. Het drieluik 3/3 bestaat uit overlappende solostukken, geïnspireerd door historische figuren: de viool door Icarus, de cello door Augustinus, de piano door Beethoven. Andere delen in de serie zijn 4/4 (strijkkwartet), 5/5 (rietkwintet) en 6/6 (strijksextet). De laatste uitvoering van het werk vond plaats in Rome in 2003.

L’Ange Maudit (De Vervloekte Engel, 2000) van Carlos Micháns ging in première in het Concertgebouw. Het werk voor viool en piano balanceert tussen elegantie, schittering en woede. Het stuk werd geschreven in opdracht van Stichting Oskar Back, als verplicht werk voor het Nationale Vioolconcours van 2001. Micháns draagt het stuk dit keer op aan de in 2023 overleden violist Ronald Hoogeveen.

Voor Springs Eternal liet Vanessa Lann zich inspireren door Beethovens Spring Sonata, waarin hij de viool en piano gelijkwaardig gebruikte: zonder echte solist, zonder duidelijke begeleider. Zo wisselen de instrumenten in Lann’s werk ook van rol. “Spring” krijgt echter een hele andere betekenis in deze uitvoering: de bladmuziek voor de viool is geplaatst op vijf verschillende lessenaars op het podium, waarvoor de violist al spelend moet draaien en lopen naar iedere lessenaar.

Parelduiken is een productie vanuit Nieuw Geneco in samenwerking met New Music NOW, TivoliVredenburg en komt mede tot stand dankzij een schenking van het Sociaal Fonds Buma.

10 februari: Jeroen van Vliet op November Music

November Music nodigde deze Nederlandse toppianist en voormalig winnaar van de Boy Edgarprijs dit jaar uit voor een compositieopdracht. Hiervoor stelde Van Vliet een gloednieuw septet samen met musici die op subtiele wijze opereren op het grensvlak van jazz, klassiek, folk, minimal en elektronica.

Verwacht composities waarin ruimtelijke muziek, rijke harmonische kleuren, elektronica, spannende klankvelden en improvisatiekunsten samenkomen. Van Vliet belooft een set van aaneengesloten werken dat de toehoorders in een delicate staat van trance brengt. Met zijn sextet ontketent Van Vliet een groepsgeluid dat een groot bereik heeft, van heel intiem naar indrukwekkend groot, zonder ooit agressief of bijtend te worden; een troostrijke hemel op aarde. Als inspiratiebronnen noemt Van Vliet onder anderen renaissancemuziek en componisten als Arvo Pärt en Maurice Ravel, maar ook de onverwachte schoonheid van straat- en natuurgeluiden. 

Jeroen van Vliet wordt vergezeld door Roosmarijn Tuenter (altviool /stem), Koen Smits (trompet), Bram Stadhouders (gitaar), Jörg Brinkmann (cello), Gulli Gudmundsson (bas) en Mark Schilders (drums).

17 februari 2026: JIP koor op de Dag van de Componist

Vijf nieuwe composities voor het 10-jarig jubileum van Kamerkoor JIP. Het Utrechtse koor bestaat tien jaar en brengt die avond een programma met vijf premières van de gerenommeerde componisten Oene van Geel en Gerard Beljon. Daarnaast schreven drie aanstormende talenten, Maripepa Contreras, Setareh Nafisi en Antonio Moreno Glazkov, ieder een eigen koorwerk.

Gerard Beljon Maar de zon is nog op…
Oene van Geel Belonging
Maripepa Contreras Barane Sobh
Antonio Moreno Glazkov Islands
Setareh Nafisi Weaving Light (Into Darkness)

Uitvoerenden:

Kamerkoor JIP 
Paloma Lázaro Arteaga zang
Oene van Geel percussie
Behrang Alibabaei zang
Antonio Moreno Glazkov trompet
Setareh Nafisi electronica en piano